Artistas de la música del mundo III

SAINT-SAËNS, CHARLES-CAMILLE (1835-1921) Compositor, organista y pianista francés. Abarcó todos los campos de la música y todas las combinaciones instrumentales y vocales posibles. Algunas de sus producciones orquestales más importantes fueron los poco más sinfónicos La rueca de Onfalia (1871), Phaéton (1873), Danza macabra (1874) y La juventud de Hércules (1877). Escribió también cuatro conciertos para piano, de alto nivel de perfección en cuanto a la forma ya la estructura. Liszt, su gran admirador, promovió en Weimar el estreno de la ópera Sansón y Dalila, celebrada el 2 de diciembre de 1877. Otras obras destacadas: dos conciertos para violín (1879 y 1880), la Sinfonía en do menor para órgano y dos pianos (1886) y El carnaval de los animales (1886).

SALGÁN, HORACIO (n.1916) Pianista, compositor, arreglador y director de orquesta de tango argentino. Dotado de una sólida formación musical, desarrolló un estilo de tango evolucionado, de impecable calidad sonora y audaz por su avanzada estructura armónica. En 1960 formó y dirigió el histórico Quinteto Real, cuyo objetivo era crear tangos instrumentales diseñados más para escuchar que para bailar. Lo acompañaron Enrique Mario Francini en violín, Pedro Láurenz en bandoneón, Ubaldo De Lio en guitarra y Rafael Ferro en contrabajo. Como compositor, sus temas más destacados fueron A fuego lento, Don Agustín Bardi, Entre tango y tango, Grillito, La llamó silbando y Cortada de San Ignacio (milonga).

SALIERI, ANTONIO (1750-1825) Compositor y pedagogo italiano. Aunque en su tiempo fue uno de los compositores más apreciados, en la actualidad es más conocido por su rivalidad con Mozart que por su propia labor creativa, sin duda por haber sido protagonista de una leyenda, surgida durante el Romanticismo, que lo acusaba de haber envenenado al genio de Salzburgo. En su juventud logró ingresar en la corte austríaca, al servicio de la cual iba a desarrollar toda su carrera y en la que fue maestro de capilla, teniendo como discípulos a Beethoven, Schubert y Liszt. Muy pronto se dio a conocer como autor de óperas cómicas en el teatro de la corte. En 1771, con Armida, se inició en la ópera seria. En 1784 estrenó en París su obra maestra, Las Danaides, ópera de clara vena melódica impregnada de un fuerte dramatismo: arias, duetos y coros se suceden en un sugestivo crescendo, en el que la música y el argumento se funden en valores expresivos que preanuncian, en cierto sentido, el teatro romántico. De sus restantes óperas merecen citarse Las mujeres literatas (1770), Don Quijote (1770), Europa reconocida (1778), Tarare (1787) y Falstaff (1799).

SALUZZI, TIMOTEO (Dino) (n. 1935) Bandoneonista argentino. Intérprete difícil de encasillar en un determinado género, ha sabido fusionar con maestría la música clásica con lenguajes populares tan disímiles como el tango, el folclore y el jazz. Figura cumbre de la renovación folclórica argentina en la década de 1960, llegó a ser un indiscutible referente del jazz internacional. La etapa mejor documentada de su carrera es la registrada en el sello alemán ECM, que comenzó en 1982 con Kultrum, un álbum con improvisaciones en solo de bandoneón (con algunas incursiones en bombo y en voz). En 1985integró un grupo con el trompetista Palle Mikkelborg (quien había asistido a Miles Davis en sus últimas grabaciones), el contrabajista Charlie Haden y el percusionista Pierre Favre. Mojotoro, de 1991, fue el primer disco en el que aparece su familia junto a Guillermo Vadalá. Ojos negros, con la cellista Anja Lechner(2006) y El encuentro(2012) con Lechner y la Orquesta Metropole dirigida por Jules Buckley, se completa una discografía deslumbrante donde la norma es la variación casi permanente.

SAMMARTINI, GIOVANNI BATISTTA (1700-1775) Compositor italiano. Influyó sobre Gluck y sobre el joven Mozart, que tocó delante de el en Milán en 1770. Compuso óperas (Agripina, esposa de Tiberio,1743), música religiosa (Jesús niño adorado por los pastores, 1734) y de cámara, sonatas, conciertos y, sobre todo, sinfonías, que se anticiparon a las de Haydn y merecieron sus elogios.

SANDOVAL, ARTURO (n.1949) Trompetista de jazz cubano. Fundó el grupo Irakere con el saxofonista Paquito D’Rivera y el pianista Chucho Valdés, que llegó a ser el conjunto de jazz más importante de Cuba, con presentaciones aplaudidas en el Festival de Jazz de Newport. Su carrera se enriquece por su condición de intérprete virtuoso de música clásica, como lo demuestra en la grabación de The Classical Álbum, que contiene conciertos para trompeta de Hummel y Mozart, como así también su propio Concierto para trompeta y orquesta.

SANTAMARIA, RAMÓN (Mongo) (1922-2003) Percusionista y director de orquesta cubano. Fue una de las fi-guras más destacad as del jazz latino. Tocó en diversas orquestas, entre ellas, las de Pérez Prado, Tito Puente, Willie Bobo y Cal Tjader, y frecuentó la bossa nova de la mano de Elis Regina. A partir de 1961 comenzó a liderar sus propios grupos, incorporando a músicos como Joao Donato o Chick Corea.

SANTANA, CARLOS (n.1947) Guitarrista de rock mexicano nacionalizado estadounidense. Comenzó a poner de manifiesto su peculiar estilo, hecho de una mezcla de música latina con el rock, sin desdeñar el jazz ni el funk, en 1969, cuando presentó en el festival de Woodstock uno de sus temas, Oye cómo va, ejemplo de música caribeña con toque rockero. Siempre acompañado de su guitarra Gibson-335, en la década de 1980 trabajó en piezas de rock fácilmente digeribles y desarrolló a la vez su faceta jazzística. En 1990apareció su siguiente álbum, Spirits Dancing in the Flesh, calificado por los críticos como su más ambicioso y completo trabajo artístico. Más tarde se acercó al pop con discos como Supernatural (1999) y Shaman(2005).