Músicos de Estados Unidos IV

OLSON, BENNY (n. 1929) Saxofonista tenor y compositor estadounidense de jazz. Se inició en el rhythm and blues en la banda de Bull Moose Jackson en 1951.Sus escarceos con el jazz se debieron a la influencia que recibió del pianista Tadd Dameron, con quien tocó en 1953.En los dos años siguientes participó en la banda de Lionel Hampton. Su actuación con el trompetista Dizzy Gillespie, entre 1956 y 1958, lo marcó profundamente. Pero su experiencia más fructífera y por la que se lo valora en la historia del jazz tuvo lugar cuando fundó, junto con el trompetista Art Farmer, el célebre grupo de jazz bautizado como The Jazztet. Sus composiciones Blues Marsh; Stablemates o la extraordinaria I Remember Clifford, en memoria del trompetista Clifford Brown,han sido consideradas antológicas.

GONÇALVES, PAUL (1920-1974) Saxofonista tenor de jazz estadounidense. Entre 1946 y 1949 formó parte de la orquesta de Count Basie, en la que, gracias a su sonido característico, influenciado por Ben Webster e Illinois Jacquet, se convirtió en una de las estrellas solistas de la banda. En 1949 se unió al grupo de Dizzy Gillespie hasta que en 1950 Duke Ellington lo llevó a su afamada orquesta, en la que permaneció durante veinticuatro años.

GOODMAN, BENIAMIN DAVID (Benny) (1909-1986) Clarinetista y director de orquesta de jazz estadounidense. Alternó la música de gran formación (su primera gran orquesta data de 1934) con la de pequeños conjuntos, como el famoso cuarteto que integró con Teddy Wilson, Gene Krupa y Lionel Hampton. Con su big band la que dotó de un estilo personal e inconfundible gracias a los arreglos de Fletcher Henderson, llenó toda una época la denominada “era del swing” en la historia del jazz. Fue también un intérprete virtuoso de música clásica (Bartok, Hindemith y Copland escribieron piezas para él).

GORDON, DEXTER (1923-1990) Saxofonista de jazz estadounidense. Se formó en las orquestas de Fletcher Henderson, Lionel Hampton y Billy Eckstine. Su sonoridad cálida y expresiva, heredada de Lester Young, tuvo influencias en John Coltrane. Tocó con Dizzy Gillespie, Miles Davis y Charlie Parker, y en 1962 se estableció en Dinamarca. En 1985 protagonizó una célebre película autobiográfica, Round Midnight, dirigida por Bertrand Tavernier.

GOULD, MORTON (1913-1996) Compositor, pianista y director de orquesta estadounidense. En sus composiciones supo integrar a la perfección diversos ritmos populares dentro de la estructura formal clásica. Compuso los ballets Interplay, (1945), Fall River Legend, (1947) y I’m Old Fashioned (1983) y partituras para el music hall de Broadway, Como Billion Dollar Baby (1945)y Arms and the Girl (1950). Dirigió la mayoría de las orquestas importantes de Estados Unidos, así como otras canadienses y europeas. Grabó un gran repertorio de música clásica, como la Rhapsody in Blue de George Gershwin, en la que él mismo interpretó el piano.

IRVIS, CHARLIE (1899-1939) Trombonista de jazz estadounidense. Tocó en la orquesta de Duke Ellington entre 1924 y 1926, donde desarrolló, junto con Bubber Miley y Tricky Sam Nanton, el legendario “sonido de la selva”, también conocido por muchos como “efecto gruñido”. Tras abandonar la banda de Ellington grabó con Fats Waller (1927-1929) y Jelly Roll Morton (1929-1930).

IVES, CHARLES (1874-1954) Compositor estadounidense. Fue uno de los primeros que buscaron y supieron hallar una voz musical propia para su país. Pionero de la música moderna, es autor de una obra revolucionaria cuya importancia sólo fue reconocida tardamente. Sin tener conocimiento directo de las corrientes vanguardistas europeas, se adelantó a su tiempo en el empleo de técnicas como la politonalidad, la atonalidad, la polirritmia y los cuartos de tono, abriendo también nuevas vías a la escritura orquestal. Muchas de sus composiciones emplean como base elementos heterogéneos, entre ellos, melodías tradicionales estadounidenses.

GROFÉ, FERDE (1892-1972) Compositor estadounidense. Entre sus obras se destacan las suites orquestales Mississippi (1925) y Grand Canyon (1931). En 1949 adaptó para orquesta sinfónica la Rhapsodyin Blue, de Gershwin.

GRAHAM, MARTHA (1894-1991) Coreógrafa y bailarina estadounidense. Su aporte fue decisivo en la renovación del lenguaje de la danza durante el siglo XX. En esa búsqueda produjo coreografías tan innovadoras como Frontier (1935) y Carta al mundo (1940). En una órbita diferente y más convencional se sitúa uno de sus mayores éxitos: Primavera apalache (1944), con música de Aaron Copland, ejemplo de su interés por las danzas autóctonas de su país. 

GILLESPIE, JOHN BIRKS(Dizzy) (1917-1993) Trompetista, cantante y director de orquesta de jazz estadounidense. Junto a Charlie Parker y Miles Davis fue el creador del jazz contemporáneo. Introdujo en el jazz los ritmos afrocubanos. Se considera que hizo su mayor aportación a la historia del jazz en el álbum Grovin’ High, publicado en 1955 y que contenía grabaciones de 1945 y 1946, precisamente cuando se forjó el estilo bebop. Disco auténticamente innovador y lleno de nuevos sonidos. Como compositor, se recuerdan sus piezas maestras, que mezclan el jazz con la música afrocubana, como Manteca y Nightin Tunisia.