Artistas argentinos y brasileños de todos los tiempos

TORRES, JAIME (n. 1938) Charanguita argentino. Ha ganado repercusión mundial por la destreza en la ejecución de su instrumento. Fue discípulo del maestro y lutier boliviano Mauro Núñez, quien le construyó sus primeros charangos. En 1974 participó con su banda folclórica en el show de apertura del campeonato mundial de fútbol en Alemania. Compuso la música para la película La deuda interna, fue intérprete destacado en la grabación de la Misa criolla y ha tocado en los más grandes escenarios del mundo, incluyendo el Teatro Colón de Buenos Aires, el auditorio de la Filarmónica de Berlín, la Sala Octubre de Leningrado y el Lincoln Center de Nueva York.

UGARTE, FLORO (1884-1975) Compositor y pedagogo argentino. Tras estudiar armonía y violín en Buenos Aires, amplió su formación en el Conservatorio de París, donde fue discípulo de Félix Fourdrain, quien le impartió clases de contrapunto, composición e instrumentación. Su obra, cercana al nacionalismo musical, se caracteriza por sus estructuras melódicas simples y el uso de ritmos y de melodías extraídos del folclore argentino. Escribió algunas obras didácticas como Curso dc armonía elemental (1920) y Elementos de acústica (1930). Sus más destacadas composiciones sinfónicas fueron suites, como Paisajes de estilo y Escenas infantiles y el ballet El junco (1945). De entre todas sus composiciones líricas sobresale la opereta Saika (1920), considerada su obra maestra y a la que también puso letra. Ejerció además la dirección del Teatro Colón entre 1937 y 1943.

VARDARO, ELVINO (1905-1971) Violinista, compositor y director de orquesta de tango argentino. En sus inicios tocó con Osvaldo Pugliese, Anfbal Troilo y Osvaldo Fresedo. Fue un sobresaliente violinista que tenía el absoluto domino del instrumento y de los recursos de ejecución. Poseía una impecable destreza en el manejo del arco y una dúctil mano izquierda que le permitía llegar a las notas más agudas con naturalidad. Por su estilo pertenecía a la escuela renovadora de Julio De Caro. Entre sus composiciones figuran los tangos Grito del alma, Un beso, El repique y Fraymilonga.

VEGA, CARLOS (1898-1966) Musicólogo argentino. Fue considerado el fundador de la investigación folclórica musical latinoamericana, realizó numerosos viajes de estudio, dirigió el Instituto Nacional de Musicología, fue docente de la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina y publicó numerosos libros especializados, entre ellos Danzas y canciones argentinas (1936), La música popular argentina (1941), Música sudamericana (1946) y El origen de las danzas folklóricas (1956).Compuso también algunas piezas musicales, como Andantino, andante y plegaria para guitarra (1929) y Danzas y canciones para orquesta(1943).

VILLOLDO, ANGEL (1861-1919) Guitarrista, compositor y cantante de tango argentino. Pionero del género, fue considerado como el “padre del tango”. Gran conocedor de los tanguillos españoles, los cuplés ý las habaneras, supo amalgamar esos ritmos para verterlos en ese nuevo estilo que a principios del siglo XX estaba naciendo en Buenos Aires, el tango. De toda su producción se destaca en primer lugar, El choclo, que hubiera sido algo así como el himno tanguero de no haber existido La cumparsita. Escribió también otros tangos célebres como El porteñito, La morocha, El esquinazo, Trigo limpio y Yunta brava. 

WILLIÁMS, ALBERTO (1862-1952) Compositor argentino. Inspirándose en las canciones y danzas populares de su país, se propuso crear una música genuinamente argentina, tendencia que inició con la pieza para piano El rancho abandonado. Sus composiciones incluyen dos oberturas de concierto, nueve sinfonías, tres poemas sinfónicos, música de cámara, coral, canciones y mis de 300 composiciones para piano. Además de la composición, se dedicó al estudio de la música, a cuya difusión contribuyó notablemente con sus textos de naturaleza crítica y didáctica. Entre ellos cabe recordar: Teoría de la música, Antología de compositores argentinos y Pensamientos sobre la música.

TAPAJÓS, SEBASTIÃO (n. 1944) Guitarrista y compositor brasileño. De formación académica, desarrolló una vasta labor de fusión de los ritmos folclóricos de su país con los más diversos estilos musicales. Tocó con Hermeto Pascoal, Waldir Azevedo, Gerry Mulligan, Astor Piazzolla, Oscar Peterson y Paquito D’Rivera. en mover rítmicamente los pies realizando una suerte de zapateado musical. Es improvisado, sin coreografía alguna, y se cree que proviene de la fusión de las típicas danzas de zuecos de Irlanda y Escocia, con los bailes practicados por los afroamericanos entre el siglo XVII y el XVIII. Tuvo su auge en las décadas de 1930 a 1950, cuando se multiplicó en diversos musicales de Hollywood con artistas como Fred Astaire (Sombrero de copa, 1935; Bailando nace el amor, 1942) y Gene Kelly (Bailando bajo la lluvia,1952).

VILLA LOBOS, HEITOR (1887-1959) Compositor brasileño. Autor de una obra de colosales proporciones, con cerca de dos mil composiciones que abarcan todos los géneros, es la figura esencial de la música brasileña. En 1915 se dio a conocer, no sin polémica, en un concierto celebrado en Río de Janeiro e integrado por sus propias composiciones, cuya novedad chocó con el conservadorismo del público. Una beca que obtuvo en 1923 le permitió afianzar su formación en París y a su regreso ejerció la enseñanza en distintos centros, al tiempo que su música conquistaba el reconocimiento nacional e internacional. De su abundante producción sobresalen las nueve Bachianas brasileiras (1932-1944), en las que se propuso sintetizar el contrapunto de Bach con las melodías populares de su tierra.