Artistas
Músicos de Estados Unidos II

JOPLIN, SCOTT (1868-1917) Pianista y compositor estadounidense. Llevó a la perfección formal el ragtime, piezas cuyo ritmo sincopado era semejante al del jazz, muy popular en las primeras décadas del siglo XX en su país. Otro de sus temas de ragtime muy difundido fue The Entertainer, en el que se basaría el compositor Marvin Hamlisch para componer la banda sonora de la película El golpe (1973). Su trabajo más ambicioso fue la ópera Treemonisha (1911), mezcla de ritmos negros, ragtime y ópera italiana.
JACQUET, ILLINOIS (1922-2004) Saxofonista tenor de jazz estadounidense. Irrumpió con enorme fuerza en el mundo del jazz cuando en 1942 tocó con la banda de Lionel Hampton un extraordinario solo en el tema Flying Home. Esa participación suya fue tan espectacular que logró, por primera vez en la historia del jazz, que un solo pasara a formar parte de un arreglo musical, tanto en la banda de Hampton como en otras. Ha sido un ejemplo del típico saxofonista tejano, de timbre rico y aire marcadamente blusero.
JAMES, HARRY (1916-1983) Trompetista y director de orquesta de jazz estadounidense. Se inició profesional-mente en la banda de Ben Pollack en 1935, y ese mismo año pasó a tocar en la orquesta de swing más popular de la época, la del clarinetista Benny Goodman, con quien estuvo hasta 1939. El buen volumen de su sonido, que recordaba vagamente al de Louis Armstrong, sumado a su técnica envidiable, le hizo ganar pronta popularidad y pudo formar su propio grupo, por el que desafiliaron vocalistas como Frank Sinatra y algunos solistas de renombre como los bateristas Buddy Rich y Louie Bellson. Fue una de las orquestas blancas de jazz más famosas en su época, junto a la de los hermanos Dorsey y la del propio Benny Goodman. Como su repertorio no solo se ciñó al jazz, logró además abrirse camino en Hollywood, participando en más de veinte comedias musicales llevadas al cine. Es famoso su doblaje de trompeta a Kirk Douglas en la película de Michael Curtiz Young Man with a Horn (1950) sobre la vida de Bix Beiderbecke.
–JAMES, HARRY (1916-1983) Trompetista y director de orquesta de jazz estadounidense. Se inició profesional-mente en la banda de Ben Pollack en 1935, y ese mismo año pasó a tocar en la orquesta de swing más popular de la época, la del clarinetista Benny Goodman, con quien estuvo hasta 1939. El buen volumen de su sonido, que recordaba vagamente al de Louis Armstrong, sumado a su técnica envidiable, le hizo ganar pronta popularidad y pudo formar su propio grupo, por el que desfilaron vocalistas como Frank Sinatra y algunos solistas de renombre como los bateristas Buddy Rich y Louie Bellson. Fue una de las orquestas blancas de jazz más famosas en su época, junto a la de los hermanos Dorsey y la del propio Benny Goodman. Como su repertorio no solo se ciñó al jazz, logró además abrirse camino en Hollywood, participando en más de veinte comedias musicales llevadas al cine. Es famoso su doblaje de trompeta a Kirk Douglas en la película de Michael Curtiz Young Man with a Horn (1950) sobre la vida de Bix Beiderbecke.
JARRETT, KEITH (n.1945) Pianista de jazz estadounidense. Comenzó su carrera en 1965 con los célebres Jazz Messengers del baterista Art Blakey, pasando al año siguiente al grupo del saxofonista Charles Lloyd, con quien estuvo desde 1966 hasta 1969.Luego formaría su propio trío con el contrabajista Charlie Haden y el baterista Paul Motian. En los años setenta trabajó dos años con el trompetista Miles Davis. Su trayectoria durante las últimas décadas refleja una absoluta fidelidad al proyecto iniciado en 1983, cuando grabó sus álbumes Standards Vol. 1 y Standards Live junto a Gary Peacock y Jack De Johnette. Jarrett lideró entonces un trío convencional para iniciar lo que hoy se considera un homenaje a la tradición jazzística. Formado en las escuelas de Bud Powell y Lennie Tristano, sin excluir la influencia de un Bill Evans siempre presente en sus discos, se convirtió en modelo de numerosos pianistas de la actualidad.
KELLY, GENE (1912-1996) Bailarín, coreógrafo, actor y director de cine estadounidense. Revolucionó el concepto de la danza masculina en el campo del musical cinematográfico con su estilo ágil y atlético, combinado con una depurada técnica clásica. Su imagen aparece indisolublemente unida a algunos de los musicales míticos de Hollywood de los años cincuenta, como Cantando bajo la lluvia, Un día en Nueva York y Un americano en París, de los que él mismo firmó las coreo-grafías, e incluso, participó como codirector en los dos primeros.
KENTON, STANLEY (Stan) (1912-1979) Pianista, compositor y director de orquesta de jazz estadounidense. Tras liderar una de las bandas de swing de mayor éxito de la década de 1940, formó en la década siguiente una orquesta con cinco trompetistas, cinco trombones, contrabajo, guitarra, percusión, batería y él mismo al piano, que interpretaba lo que dio en llamarse “jazz progresivo”, un estilo que combinaba viejos estándares jazzísticos con ritmos latinos y disonancias propias de la música culta de Stravinsky. En cierta manera esta orquesta fue precursora del freejazz, que iba a caracterizar a la segunda mitad de la década de 1960.